Miesiąc: wrzesień 2025

Wydarzenia, Edukacja, Koncerty w jednym miejscu w centrum miasta...

ZUMBA KIDS

AKTYWNY SENIOR

10.10 POTĘGA SŁOWA – CZESANIE DUSZY

Towarzystwo Miłosników Ziemi Kłodzkiej zaprasza na kolejna edycję wydzarzenia słowno-muzycznego „Potega słowa”, podtytuł „Czesanie duszy”.W programie: „POTĘGA SŁOWA – CZESANIE DUSZY” – TMZK – Kłodzko Kłodzki Ośrodek Kultury, 10 października | Kupuj Bilety Online – biletyna.pl

9.10 TEATR POLSKA – GLORY GAME

Glory GameReżyseria: Dominik WięcekFundacja CHROMA Opis spektaklu:Pierwsze nowożytne igrzyska olimpijskie zbiegają się w czasie z wynalezieniem kinematografu, co całkowicie przekształciło sposób uczestnictwa w sporcie i jego odbiór. Porządek mediów zdobywa panowanie nad porządkiem zawodów sportowych. Pod kamerę i teleuczestnictwo widza zmieniane są zasady i reguły dziedzin olimpijskich. Zabiegi związane z prezentacją ruchu: zwolnione i przyspieszone temu, powtórki, zbliżenia, czy gwałtowne zmiany punktów widzenia działają na widza jak wciągający serial i mają elementy melodramatu.W centrum tego wszystkiego jest ciało, od którego zasady gry nieustannie wymagają coraz więcej. Nowoczesny sport nakłada na zawodników skrajne obciążenia przekraczające biologiczną wydolność organizmu. Citus – altius – fortius (szybciej – wyżej – silniej).Spektakl „Glory Game” kolektywu Sticky Fingers Club w choreografii Dominika Więcka został wybrany do prestiżowej sieci Aerowaves. Oznacza to, że 44 partnerów i instytucji z 35 krajów uznało ten spektakl za jedno z najciekawszych wydarzeń tanecznych w Europie.Glory Game znalazło się dwukrotnie w podsumowaniu „Najlepszy, najlepsza, najlepsi w sezonie 2023/2024” magazynu Teatr. Zarówno w kategorii Najlepsza Choreografia jak i Najlepszy Spektakl Taneczny. Obsada:kolektyw STICKY FINGERS CLUB w składzie: Daniela Komędera, Dominika Wiak, Dominik Więcek, Monika Witkowska oraz Natalia Dinges i Piotr Stanek czas trwania: 45/60grupa wiekowa: młodzież i dorośliscenografia: Mateusz Mioduszewskichoreografia: Dominik Więcekmuzyka: Przemek Degórskidramaturgia: Konrad Kurowskidata premiery: 15 grudnia 2023miejsce premiery: Komuna WarszawaWstęp wolny – bezpłatne wejściówki dostępne w KOK

GIMNASTYKA RELAKSACYJNA

20.09 KŁODZKA POTAŃCÓWKA – TANECZNE HITY & LATINO

FacebookFacebook(2) Facebook(2) Facebook(3) Facebook(3) FacebookFacebookFacebook

18.09 TEATR POLSKA – POKÓJ. 12 LEKCJI NA TEMAT WOJNY

31 stycznia 2024 roku usiedliśmy wspólnie i zamiast czytać o wojnie, zaczęliśmy o niej rozmawiać. O Ukrainie. O byłej Jugosławii. Ale również o Irlandii Północnej. Ktoś wspomniał o Rosji i Finlandii. O krajach nadbałtyckich. O Izraelu. I o naszym strachu. Przecież co 80 lat musi wybuchnąć duża wojna światowa. Trump zapowiada paraliż NATO. Putin wyjaśnia historyczną przynależność Ukrainy do Rosji. Codziennie udaremniony jest atak terrorystyczny. Brzmi to strasznie. I dlatego warto nie zostać z tym samemu. Dobrze skonfrontować swój strach i swoją (nie)wiedzę. I wziąć udział w spotkaniu, spektaklu oraz lekcji.Noblistka Swietłana Aleksijewicz napisała, że wojna nie ma w sobie nic z kobiety. Czyli wojna ma w sobie coś z mężczyzny. Albo precyzyjniej byłoby stwierdzić, że ma również coś z mężczyzny. Historia Guantanamo pokazuje jednak, że ma również dużo z kobiet. I nie można temu zaprzeczyć. Wszyscy widzieli kobiety znęcające się nad więźniami pod sztandarem wojny z terroryzmem. Ale wojna ma przede wszystkim dużo z polityki, gospodarki, demografii, religii. Można byłoby zapytać po co ludziom wojna, skoro przynosi ona cierpienie i ofiary. Ale to pytanie nie brzmi logicznie. Wojnę ludzie prowadzą od zawsze i zawsze będą prowadzić, bo po prostu nam się opłaca, bo przynosi też zwycięstwo. A jest ono tak przyjemne, że trudno sobie go odmówić. Każde zdanie o wojnie brzmi niedobrze. Ale nie da się zdań o wojnie wymazać. Są zapisane. Wydrukowane. Zdigitalizowane. Niektóre z nich przywołamy, żeby posłuchać (?), przypomnieć (?), przestrzec (?).„Pokój. 12 lekcji na temat wojny” to spektakl surowy i przejmujący, ale niepozbawiony momentów ulgi i nadziei. To także okazja do zastanowienia się nad współczesnym światem i naszym miejscem w nim.Obsada:Angelika Cegielska/Seb Majewski, Dorota Furmaniuk, Joanna Łaganowska, Marta Moś [g], Mikołaj Krzeszowiec, Piotr Mokrzycki, Czesław Skwarek; ze specjalnym udziałem Juliusza Chrząstowskiego (głos z offu).czas trwania: 85 mingrupa wiekowa: młodzież i dorośliscenografia: Seb Majewskidramaturgia: Seb Majewskidata premiery: 22 marca 2024miejsce premiery: Teatr Dramatyczny im. Jerzego Szaniawskiego w Wałbrzychu, Scena KameralnaWstęp wolny – bezpłatne wejściówki dostępne w KOK (1) Facebook(1) Facebook(1) Facebook(1) Facebook(1) Facebook(1) Facebook(1) Facebook(2) Facebook(2) Facebook(2) Facebook(2) Facebook

13.09 WRATISLAVIA CANTANS 2025

Koncert zespołu Le Sommeil pod kierownictwem mezzosopranistki Margarity Slepakovej będzie spotkaniem z muzyką operową trzech twórców doby baroku: Georga Friedricha Händla, Johna II Ecclesa i Marina Marais’go. Wspólnym mianownikiem ich dzieł jest postać Semele. W mitologii greckiej była ona tebańską królewną i kochanką Zeusa. Zazdrosna Hera postanowiła ukarać rywalkę, pod postacią śmiertelniczki nakłoniła więc ją, aby wystawiła Zeusa na próbę, każąc mu ujawnić się w jego prawdziwej postaci. Władca piorunów uczynił zadość jej prośbie, ale kobieta zginęła, rażona gromem. Jej nienarodzone dziecko jednak ocalało i zostało zaszyte w udzie swojego ojca. Kilka miesięcy później na świat przyszedł bóg płodności, teatru i wina – Dionizos.Trzyaktowa opera Semele Georga Friedricha Händla została wystawiona po raz pierwszy w Covent Garden w Londynie w lutym 1744 roku. Za życia twórcy wykonano ją tylko sześć razy. Podobno publiczność w czasie Wielkiego Postu oczekująca historii opartej na wątkach biblijnych poczuła się zmieszana pełną aluzji erotycznych opowieścią osadzoną w realiach mitologicznych. Dzieło zaprezentowano wówczas w formie koncertowej. Händel wykorzystał w swoim utworze istniejące już wcześniej anglojęzyczne libretto autorstwa Williama Congreve’a – powstało ono już w latach 1705 i 1706 z myślą o operze przyjaciela dramaturga, Johna II Ecclesa, a oparte zostało na Przemianach Owidiusza. Dzieło Congreve’a i Ecclesa miało jednak jeszcze mniej szczęścia niż kompozycja Händla, po napisaniu bowiem nie wystawiono go… ani razu pod pretekstem zmiany gustów publiczności. Opera ta zabrzmiała po raz pierwszy w 1964 roku, a więc ponad dwieście pięćdziesiąt lat od momentu ukończenia nad nią pracy.Historia opowiedziana przez Owidiusza natchnęła także francuskiego twórcę Marina Marais’go. Jego Sémélé zaprezentowano po raz pierwszy w kwietniu 1709 roku w Théâtre du Palais-Royal. Libretto przygotowane przez Antoine’a Houdara de la Motte’a podzielone zostało na pięć aktów. Także to dzieło nie odniosło sukcesu, ale tym razem na przeszkodzie stanął… klimat. Zima przełomu lat 1708 i 1709 była wyjątkowo sroga (zapamiętano ją jako Le Grand Hiver), a głód spowodowany brakiem żywności doprowadził do zamieszek na ulicach Paryża.Przedziwnie znikające utwory przemówią ponownie. Muzycy, inspirując się teorią archetypów Carla Gustava Junga, potraktowali koncert jako nośnik mitu. Ich niełatwym celem jest opowiedzenie o losach Semele na nowo, w postaci historii zwycięskiej. Matka Dionizosa pragnie poznania – czy doprowadza ją to do kary, czy do wyzwolenia? „Ludzkość od zawsze opowiada sobie na nowo te same historie, bo archetypy w nich zawarte nadal w nas żyją i są nam potrzebne. Od Ewy po Pandorę – mitologiczne kobiety od wieków zrywają zakazane owoce z drzew poznania, odrzucając iluzję złotej klatki na rzecz prawdy. To nie przypadek, że w większości dawnych opowieści to kobieta sięga po wiedzę i za ten akt zostaje ukarana. Stygmat grzechu pierworodnego to narzędzie kontroli na straży starej hierarchii” – mówi Le Sommeil. Wykonawcy:Le Sommeil:Margarita Slepakova – mezzosopran, kierownictwo artystyczneAnna Jane Lester – skrzypceSoko Yoshida – skrzypce, altówkaPablo Gigosos – flet traversoRachel Heymans – obój, flety podłużneThomas Chigioni – wiolonczelaGiulio Tanasini – viola da gamba, kontrabasPablo FitzGerald – arcylutniaGabriel Smallwood – klawesyn Program:Georg Friedrich Händel Uwertura do opery Semele HWV 58John II Eccles Somnus, Awake oraz Leave Me, Loathsome Light – recytatyw i aria z opery SemeleGeorg Friedrich Händel No, No, I’ll Take No Less – aria z opery Semele HWV 58John II Eccles Symphony z opery SemeleMarin Marais Amour, régnez en paix, régnez charmant vainqueur – aria z opery SéméléGeorg Friedrich Händel With Fond Desiring – aria z opery Semele HWV 58Marin Marais Uwertura do opery SéméléJohn II Eccles O Sleep, Why Dost Thou Leave Me? oraz Sleep Forsaking – arie z opery SemeleMarin Marais Passepied oraz Descendez cher amant, quittez le Cieux pour moy! – aria z opery SéméléGeorg Friedrich Händel With Fond Desiring oraz O Sleep, Why Dost Thou Leave Me? – arie z opery Semele HWV 58Marin Marais Scena trzęsienia ziemi z opery Sémélé: Jey se fait un tremblement de terrre – aria, Peuples, rassurez-vous, Jupiter va paroistre – recytatyw oraz Quels éclairs menaçants, quels terribles éclats! – ariaGeorg Friedrich Händel Ah me! Too Late I Now Repent – aria z opery Semele HWV 58Koncert zwycięzców konkursu

START FACEBOOK INSTAGRAM KONTAKT